说起动画，大多数观众都会想到日本，的确，日本对待鬼片的态度与中国相反，中国注重的是恐惧，而日本则对应该恐惧的东西创造出各种疗法，《夏目友人帐》大概是其中最好的作品之一。2019年，剧场版《夏目友人帐》正式引进中国，票房高达1.14亿，看似平淡的成绩，实则隐含的意义十分震撼。不少观众被影片的治愈系所打动，温暖地戳在心里，感受到了最真挚的情感。

在电影上映之前，《夏目友人帐》已经陪伴了观众10年。影片讲述了一个名叫夏目桂枝的男孩，因为继承了祖母的妖力和友人帐，于是决定将友人帐的名字一一还给温暖的妖怪们，奇幻的故事就从这一章开始。这部电影我觉得寓意深刻，它不仅改变了人们对鬼的一些偏见看法，也让观众深切体会到最温暖的感觉。《夏目友人帐》是我个人最喜欢的漫画，仿佛闭上眼睛就能感受到树木、河流、田野的清澈，再睁开眼睛，似乎就能看到常人看不到的东西。

在我看来，《夏目》和《老友记》贯穿了整部电影，与《老友记》相关的怪物其实都是很温暖的怪物，他们感知着夏目的快乐、悲伤、抑郁和兴奋.这样，导演才能真正把名字，如此直观地呈现在观众面前，不需要观众去电影中寻找答案，去打动他们。《夏目友人帐》从一开始就势均力敌，他和妖怪们跨越时间、跨越空间、跨越物种，成为唯一的朋友。于是，影片温柔的触角，在一点点抹去最初人妖的隔阂。导演夏目将与怪兽的相处处理得十分温情，从头到尾我都没有看到心底的恐惧和种族歧视。由于夏目一直被老师称为"怪物斑"，生活在他身边的他就像一只肥猫，他们相互陪伴，讲述彼此的故事，让观众感受到最真实的温暖。

在影片中，夏目对怪兽的想象承载着一种温柔的思想，正是如此，夏目遇到各种怪兽只有拥抱的心，从不欺骗它们。就像隋影一样，他是一个忧郁的怪兽，每当隋影走到一个地方，陌生人就会植入与他有关的记忆，遗憾的是，一旦他离开，所有人都会彻底忘记他的存在。他蜷缩在树上生活，却没想到遇到了津村一神，多年后，影穗作为死去的津村的独子生活在她最爱的身边。因为夏目有过封闭的经历，他能理解妖怪不被接受的事实，夏目在与妖怪相处的过程中，观者看到的一切都让人感到温暖，触动身心。也许怪兽在我们心中也在默默地等待着我们，整部电影给我最大的感受就是改变了我对怪兽的看法，也许怪兽从来都不是邪恶的象征，它们也可以很温暖，很温情。

不过，看过《夏目友人帐》的人都知道，夏目从小父母双亡，寄居在亲戚家，再加上他强大的妖力，夏目变得孤独而沉默。小时候，奇形怪状的怪物总会吓到他。就是这样，所有的孩子都认为夏木是个说谎的坏孩子，亲戚们也不喜欢打扰夏木。从那时起，年轻的夏目就受到了创伤，所以，我觉得漫长的夏天其实就是在不断地抚慰心灵和情感的创伤。直到夏目遇到了藤原夫妇，被亲情包裹着的夏目渐渐恢复了往日的活力，甚至还交到了很多好朋友，不仅是人类，还有各种妖怪。这个曾经弱小无助的孩子，得到了世界上最真诚的陪伴，导演在呈现时也有同样的主题：夏木和隋莹，从最初的沉默和无助，在帮助他人的过程中，逐渐抚平心灵和情感的创伤，在我看来，他们是世界上最温暖的人！

影片中，隋的形象以另类的方式变身为荣立志的儿子，陪伴母亲八年，分离却总会到来。耳畔的阴影选择了与妖力同归于尽的方式消散，荣立志再次失去了儿子，这一次她不会那么悲伤，因为八年的陪伴，将化作记忆慢慢平静地被李志的人生剥离。人生无法挽回，现实生活中没有这样善良的怪物相伴耳影，我们只能珍惜当下，好好活着，向前看，这才是对逝者最好的悼念。"夏目朋友帐"处处是真，都是真情，无论是小怪兽、夏目，还是耳边的影子，他们总是怀抱着一颗温暖的心去对待他人。正如廖一梅的《柔软》所说：每个人都很孤独，在我们的生活中，遇到爱，遇到性，不喜欢，难得的是遇到了理解。在我看来，越是孤独的人越真诚，他们不断追逐着世界最美好的一面。比如现实生活中，总有一些人，做着最底层的工作，却用大爱帮助另一个身处困境的人。世界总是美好的，只要你用心对待，世界就会给你意想不到的收获。

《夏目友人帐》总体来说是一部非常适合老少皆宜的一部治愈系电影，它颠覆了治愈怪兽的概念。与观众一起感受电影存在的温暖，这才是整部电影真正的魅力所在。相信观众在影片中看到的人际关系和人际交往、平等和爱，他们并不是高高在上。不要嘲笑。主角夏目拥有强大的妖力，却不需要妖力来欺负伤害妖怪。他们平等相处，相亲相爱。现实生活也是如此，我们在生活中会遇到很多人，他们可能是完整的，可能是残缺的，但他们应该享受平等的待遇。